Mối quan hệ giữa văn chương và điện ảnh là sự yêu ghét lẫn lộn. Điều đó thể hiện rõ nét hơn cả trong những bộ phim chuyển thể từ tác phẩm văn học. Với những người yêu phim chuyển thể chắc chắn trong năm 2018 bạn không thể bỏ lỡ những bộ phim thú vị sau:

  1. PETER RABBIT

Ngày khởi chiếu: 9/2/2018

 

 

Câu chuyện cổ tích của Beatrix Potter nói về nỗi sợ hãi của chú thỏ Peter khi đột nhập vào sân vườn của ông McGregor mặc dù đã được mẹ cảnh báo, nhưng khi được chuyển thể, đó lại lại một một bộ phim hoạt hình vui nhộn bằng kĩ xảo mô phỏng hình ảnh CGI của Will Gluck. James Corden đã tạo ra những hình ảnh chú thỏ đáng yêu bên cạnh dàn diễn viên hạng  A bao gồm Daisy Ridley và Margot Robbie.

  1. ANNIHILATION 

Ngày khởi chiếu: 2/3/2018

 

 

Khi chúng tôi nói rằng bạn sẽ đắm chìm trong cuốn sách khoa học viễn tưởng của James VanderMeer từ trang đầu tiên, nó thực sự có nghĩa là bạn sẽ lạc lối vào những khung cảnh mơ hồ và siêu thực khi bốn phụ nữ rơi xuống một nơi bí ẩn gọi là Khu vực X. Mặc dù tác phẩm gốc là một phần của bộ ba tiểu thuyết nhưng Alex Garland đã chuyển thể Annihilation thành một bộ phim điện ảnh riêng biệt. Phim có sự tham gia của Natalie Portman, hứa hẹn sẽ khuynh đảo màn ảnh rộng trong năm nay.

  1. OPHELIA

Ngày khởi chiếu: 22/1/2018

 

 

Hãy suy nghĩ về vở kịch lãng mạn của Daisy Ridley và Naomi Watts như là một hành động thể hiện sự nữ quyền, được truyền cảm hứng bởi nhân vật có số phận đau thương Ophelia ở tiểu thuyết bi kịch Hamlet của văn hào vĩ đại Shakespeare. Bộ phim do Claire McCarthy đạo diễn, dựa trên cuốn sách cùng tên của Lisa Klein, sẽ ra mắt lần đầu tại Liên hoan phim Sundance 2018.

4. A WRINKLE IN TIME

Ngày khởi chiếu: 9/3/2018

 

 

Bộ phim do Ava DuVernay đạo diễn được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Madeline L’Engle xuất bản vào năm 1963. Cuốn sách cổ điển kể về chuyến hành trình của cô gái trẻ (diễn viên Storm Reid) trên con đường tìm kiếm người bố mất tích (diễn viên Chris Pine).

  1. RED SPARROW

Ngày khởi chiếu: 9/3/2018

 

 

Trong Red Sparrow – bộ phim kinh dị gián điệp của Nga, Jenifer Lawrence sẽ hóa thân thành nữ điệp viên quyến rũ và khiêu gợi. Nữ minh tinh từng đoạt giải Oscar sẽ tái hợp cùng đạo diễn Francis Lawrence của loạt phim ăn khách The Hunger Games: Catching Fire và Mockingjay để đưa hình ảnh cựu điệp viên Nga Jason Matthews ra mắt màn ảnh rộng.

  1. LOVE, SIMON

Ngày khởi chiếu: 16/3/2018

 

 

Đoạn trailer thú vị về bộ phim điện ảnh đề tài đồng tính học đường dựa trên tiểu thuyết Simon vs. the Homo Sapiens của Becky Albertalli đã gây được phản ứng tích cực ngay khi vừa ra mắt. Bộ phim khai thác đề tài về tình cảm của lứa tuổi mới lớn, hứa hẹn sẽ thu hút sự quan tâm của khán giả. Phim có sự góp mặt của ngôi sao Nick Robinson trong loạt phim The King of Summer. Anh sẽ hóa thân thành cậu thanh niên bối rối, tò mò Simon Sapiens khi đối mặt với hành trình khám phá bản thân và những tình cảm chôn kín nơi đáy lòng.

  1. READY PLAYER ONE

Ngày khởi chiếu: 30/3/2018

 

 

Những người trung thành của Dystopian (Phản địa đàng – nơi thế giới phát triển theo hướng tiêu cực) đã cảm thấy thích thú trước hành trình khám phá thế giới ảo Oasis hồi hộp qua lời kể đầy sức thuyết phục của nhà văn người Mỹ Ernest Cline. Bom tấn Ready One Player được dẫn dắt bởi đạo diễn tài năng Steven Spielberg chắc chắn sẽ là một tựa phim viễn tưởng mà bạn không thể bỏ qua.

  1. WHERE’D YOU GO, BERNADETTE

Ngày khởi chiếu: 11/5/2018

 

 

Bộ phim điện ảnh đáng mong chờ này sẽ khiến khán giả phải dõi theo từng chi tiết bởi cách chuyển thể độc đáo của đạo diễn Richard Linklater dựa trên cuốn tiểu thuyết của Maria Semple, ghi lại việc một phụ nữ Seattle bị mất tích gần như hoàn toàn thông qua một loạt email. Ngoài ra, diễn xuất của Cate Blanchett cũng hứa hẹn sẽ thu hút sự chú ý bởi công chúng tò mò cô sẽ tạo thêm chiều hướng nào nữa cho một nhân vật vốn đã đa nhân cách.

  1. CRAZY RICH ASIANS

Ngày khởi chiếu: 17/8/2018

 

 

Tác giả Kevin Kwan đã dẫn dắt độc giả theo dõi sự xáo động của nữ giáo sư Rachel Chu khi được tiếp cận với một lối sống xa hoa, bằng cách thêm chiều sâu vào bộ ba nhân vật giàu có nhưng phức tạp. Ngôi sao Constance Wu của bộ phim ăn khách Fresh Off the Boat sẽ thủ vai chính trong bộ phim điện ảnh chuyển thể, hứa hẹn mang đến những bất ngờ thú vị cho khán giả.

  1. THE HOUSE WITH A CLOCK IN ITS WALL

Ngày khởi chiếu: 21/9/2018

 

 

Một tiểu thuyết rùng rợn mang hơi thở Gothic viết cho trẻ em, kể về những bí ẩn trong ngôi nhà ma ám của John Bellairs năm 1973, sẽ được chuyển thể thành một bộ phim kinh dị hiện đại dưới bàn tay dẫn dắt của đạo diễn Eli Roth. Diễn viên Cate Blanchett và Jack Black sẽ thủ vai chính trong bộ phim.

  1. BOY ERASED

Ngày khởi chiếu: 28/9/2018

 

 

Theo sau bộ phim gay cấn hồi hộp The Gift, nhà văn/đạo diễn Joel Edgerton cùng với Lucas Hedges (Manchester by the Sea, Lady Bird) và Nicole Kidman đã chung tay tạo nên tác phẩm đáng mong chờ Boy Erased. Bộ phim dựa trên cuốn hồi kí về cuộc sống thực của Garrard Conley, người đã trải qua thời thơ ấu của mình trong một liệu pháp chuyển đổi đồng tính.

  1. THE GIRL IN THE SPIDER’S WEB

Ngày khởi chiếu: 19/10/2018

 

 

Tập tiểu thuyết có tên The Girl in the Spider’s Web của nhà văn David Lagercrantz sẽ được chuyển thể thành phim điện ảnh dựa trên sự kiện Stieg Larsson qua đời vào năm 2004. Bộ phim cũng chào đón những tài năng mới: Claire Foy của The Crown với vai diễn hacker và sự dẫn dắt sống động bởi đạo diễn Alvarez (Don’t Breathe, Evil Dead).

  1. ALL THE BRIGHT PLACES

 

 

Có lẽ một trong những địa điểm định mệnh của tiểu thuyết này là ở trên tháp chuông, nơi một cặp linh hồn lạc lối gặp nhau và mãi mãi thay đổi cuộc sống của họ. Nhà văn Jennifer Niven đã diễn tả sâu sắc về tình yêu, cuộc sống và cái chết qua con mắt của nhân vật chính tuổi teen (Elle Fanning thủ vai) trong bộ phim điện ảnh do Miguel Arteta đạo diễn.

  1. THE BLACK HAND

 

 

Câu chuyện lịch sử của Stephan Talty đã diễn giải một cách chi tiết về làn sóng tội phạm gây náo loạn thành phố New York vào năm 1903. Mặc dù giám đốc của dự án studio vẫn là một dấu chấm hỏi lớn, bộ phim vẫn sẽ hứa hẹn khuấy đảo màn ảnh lớn khi vai diễn hàng đầu của tên cớm Joe Petrosino ở sở cảnh sát New York đã được hứa hẹn giao cho tài tử điện ảnh Leonardo DiCaprio.

Nguồn: elle.vn

------

Theo dõi fanpage của Bookademy để cập nhật các thông tin thú vị về các cuốn sách hay tại link: https://www.facebook.com/bookademy.vn/

Trở thành CTV viết reviews sách để có cơ hội đọc và nhận những cuốn sách thú vị cùng Bookademy, gửi CV (tiếng Anh hoặc Việt) về: [email protected]

 

 

Xem thêm

Reviews  5

Viết review
Cực hay
100%
Hay
0%
Bình thường
0%
Không hay
0%
Dở
0%
1 star: Bad

[Review] Love, Simon

Simon chỉ có một bí mật: cậu là người đồng tính. Cậu tìm mọi cách để cân bằng cuộc sống với gia đình, những người bạn và đặc biệt là một mối quan hệ “ẩn” trên mạng với một anh chàng gay khác cũng đang giấu thân phận qua một cái nick ảo. Nhưng bí mật của Simon có nguy cơ bị tiết lộ khi một người bạn học cùng lớp phát hiện những email của cậu chưa kịp “sign out” trên máy tính của nhà trường. Người này đe dọa, gây sức ép buộc Simon phải giúp anh ta tiếp cận một trong hai cô gái xinh đẹp trong nhóm bạn của cậu. Love, Simon có nhịp phim khá chậm rãi ở nửa đầu. Đạo diễn dùng phần lớn thời lượng của bộ phim để xây dựng tâm lý nhân vật vững chắc và những mối quan hệ của Simon với gia đình và bạn bè trước khi đưa cậu vào một thử thách và đồng thời bộc lộ tính cách ở nửa sau. Điểm sáng của bộ phim chính là cách xây dựng tâm lý lưỡng nan của Simon về chuyện tiết lộ hay không giới tính của mình. Dù có chút sợ hãi, nhưng cậu nghĩ đồng tính đơn giản là vấn đề cá nhân của cậu. Trong lá thư gửi cho Blue, cậu bạn gay cũng đang che giấu thân phận trên mạng, Simon cho rằng “thật không công bằng khi chỉ có những người đồng tính mới buộc phải ‘come out’ (tiết lộ mình là gay)”. Phân đoạn này được xử lý rất hài hước khi Simon tưởng tượng ra cảnh những người bạn dị tính của mình cũng phải chịu cảnh “đau khổ” khi buộc phải tiết lộ mình là... dị tính trước sự ngỡ ngàng, ngạc nhiên của bố mẹ họ. Simon không ngại “come out”, vấn đề chỉ là thời điểm thích hợp. Nhưng khi bị đặt vào tình huống bị kẻ khác nắm giữ bí mật và đe dọa tiết lộ với toàn trường, cậu lại rơi vào căng thẳng và liên tục có những hành xử sai lầm. Cách xây dựng tâm lý nhân vật tinh tế, lối kể chuyện nhẹ nhàng, hạn chế lên gân hoặc bi lụy, rất thấu hiểu về tâm lý tuổi mới lớn của Love, Simon phần nào khiến người viết liên tưởng đến một phim thành công khác về tuổi mới lớn gần đây là The Perks of Being a Wallflower (2012) hay những tác phẩm kinh điển của đạo diễn John Hughes trong thập niên 1980-1990. Trên trang Rotten Tomatoes, Love, Simon nhận được điểm số “tươi” 92% của giới phê bình. Hầu hết các chuyên gia tên tuổi đều dành cho phim từ 3,5-4 sao và khen ngợi sự dịu dàng, ngọt ngào, ấm áp và hài hước cũng như tác động tích cực của phim tới khán giả trẻ. Một điểm sáng khác và dàn diễn viên trẻ tài năng, trong đó nổi bật là Nick Robinson vai Simon và Katherine Langford (nữ diễn viên trẻ người Úc nổi lên nhờ series 13 Reasons Why) vai cô bạn thân Leah. Hai diễn viên trưởng thành là Jennifer Garner và Josh Duhamel - vai cặp bố mẹ tâm lý và vui tính của Simon - cũng để lại nhiều cảm tình cho khán giả. Đoạn kết tươi sáng, cảm động và lãng mạn với thông điệp tích cực “ai cũng xứng đáng có một tình yêu lớn trong đời” cũng là một điểm đáng khen ngợi khác của phim này, giúp dòng phim về đề tài đồng tính đương đại của Mỹ không còn nhiều bi lụy như trước. Với kinh phí khoảng 17 triệu USD, Love, Simon thu về 55 triệu USD và được xem là một trong những phim độc lập thành công nhất đầu năm nay.
1 star: Bad

[Review] All The Bright Places

Khi đọc sách, bạn sẽ được thả hồn rong chơi trong những ngày tươi đẹp trên con đường rong ruổi khám phá những ngóc ngách ở bang Indiana của hai nhân vật chính. Để rồi có khi bạn phải thốt lên rằng: “Cái đẹp, hạnh phúc không ở đâu xa, chỉ là nhiều khi trên đường đời tấp nập ta vô tình bỏ qua nó mà thôi”. Tuy nhiên, sau những ngày nắng đẹp ắt hẳn sẽ có cơn mưa rào. Người đọc lầm tưởng rằng tình yêu của Finch và Violet có đủ sức mạnh để họ vượt qua được tất cả nhưng không, cuộc đời vốn dĩ rất trần trụi, phũ phàng và chính tác giả phản ánh điều đó qua việc Finch lựa chọn cách kết thúc là ra đi mãi mãi. Phải chăng cậu cũng đã quá mệt mỏi, nên đã chọn ở lại bên Hồ Hố Xanh để được sống một cuộc sống mới tĩnh lặng và thoải mái hơn theo cách mà Jennifer đã viết về điều này: “Theodore Finch – Tôi đã sống. Tôi đã cháy rực rỡ. Và rồi tôi đã chết, nhưng tôi không chết hẳn. Tôi sẽ luôn ở đây, trong hương hoa và trong lòng người ở lại.” Những ngày tươi đẹp hài hước lãng mạn nhưng cũng không thiếu những khoảng khắc nao lòng. Cuốn sách phơi bày cho ta thấy những sự thật diễn ra trong tâm trí của những con người đang chìm trong hố đen trầm cảm của mình, để ta học cách biết cảm thông và sống sao cho trọn vẹn từng khoảnh khắc của cuộc đời. Đây không chỉ là câu chuyện dành cho tuổi thiếu niên mà bất cứ ai trong chúng ta cũng có thể đã một lần đối mặt, mắc kẹt và vùng vẫy trong những vấn đề tương tự của cuộc sống hay phải lo lắng về những nhãn mác xã hội gắn cho mỗi chúng ta. Tóm lại, đây thực sự là một cuốn sách rất thú vị mà bạn nên đọc để hiểu thêm về tâm lý của những con người trầm cảm với những sự khác biệt trong suy nghĩ và nỗi sợ hãi đeo bám họ từng ngày. Những ngày tươi đẹp là khoảng thời gian những con người đó mang đến cho nhau, để họ thực sự được sống và được yêu thương. Mặc dù chuyện đi đến một cái kết thật buồn nhưng đó là cách mà truyện phản ánh hiện thực cũng như là cách tốt nhất mà tác giả tìm ra để giúp đỡ nhân vật chính. Gấp quyển sách lại, ở đâu đó trong đầu Ghiền review vẫn ngân vang những câu hát mà Finch viết tặng Violet – món quà cuối cùng mà anh tặng cô – một cái kết không đủ trọn vẹn nhưng cũng đủ làm lay động và day dứt trái tim người đọc: “Em khiến tôi hạnh phúc… Em khiến tôi đặc biệt… Em khiến tôi ngọt ngào… Em khiến tôi yêu em.”
1 star: Bad

[Review] Ophelia

Ngay sau khi hoàng Ophelia, khai trương, nhân vật tiêu đề đang nổi trên mặt sông. Hình ảnh gợi lên John Everett Millais, Tranh thập niên 1850 Điều đó cho thấy một Ophelia nằm ngửa ngay sau khi cô bị chết đuối. Lòng bàn tay nhợt nhạt của cô bật lên, hoa tràn ra khỏi một tay. Đôi mắt cô mở to, đôi môi hé mở, như thể cô đã nhận được những điều ngạc nhiên nhất. Nó có tầm nhìn khá rõ về Eros và Thanatos trong một cảnh đẹp hoại tử gói. Nữ hoàng Ophelia tìm cách cải tạo hình ảnh của nữ anh hùng tiêu đề của mình (Daisy Ridley) như một nạn nhân bi thảm, phần lớn là thụ động, một người là nạn nhân của thời Shakespeare, như trí tưởng tượng vô song của anh ta. Nó là một bài tập thú vị và, phần lớn, là một bài tập chuyển hướng một cách thụ động. Bộ phim nghe hay và haymặc dù kỹ thuật số tối ưu độ phân giải), mặc dù nó cũng quá đẹp, với những khu rừng tươi tốt, những bộ váy quyến rũ, một lâu đài trang nghiêm và những hồ nước mù sương. Nó cũng không phải là từ xa Shakespeare Ham Hamlet, hung mặc dù các nhân vật, bối cảnh Đan Mạch và nỗ lực tự ý thức để đề xuất ngôn ngữ của mình. Thay vào đó, Ophelia là một nữ anh hùng của thế kỷ 21, người sau một thời thơ ấu với khuôn mặt nhếch nhác trong lâu đài vua vua – và bị loại ra khỏi việc học với các chàng trai – trở thành một người phụ nữ với những ham muốn, tham vọng và một vệt nổi loạn rõ rệt. Tuy nhiên, giống như phiên bản Shakespeare, Ophelia này có vấn đề nghiêm trọng, kể cả tình yêu rắc rối với Hamlet vẫn đang nghiền ngẫm (một George MacKay tốt, không được sử dụng). Tuy nhiên, bây giờ, cô có mối quan hệ gia đình giàu có hơn, giàu có hơn với Nữ hoàng Gertrude (Naomi Watts) và mối quan hệ không thoải mái với ngoại hình của Gertrude (Watts), một người sống trong rừng phù thủy dường như đã lang thang từ từ Mac Maceth. Semi Chellas dựa trên tiểu thuyết YA của Lisa Klein.) Đạo diễn Claire McCarthy thiết lập một tốc độ tràn đầy năng lượng mà hiếm khi nới lỏng, như thể lấy gợi ý của cô từ việc giới thiệu Ophelia (Mia Quiney) khi cô là một trong những kẻ côn đồ trẻ em lâu đài. Khi Gertrude đưa Ophelia dưới cánh của mình, khiến cô gái không mẹ trở thành trách nhiệm của mình, bộ phim vẫn giữ một đoạn clip có thể sử dụng một số làm chậm. Một thỏa thuận tuyệt vời xảy ra trong các trò chơi Hamlet, (hành động xác thịt, đẫm máu và không tự nhiên, theo như Horatio nói); cũng giống như trong Ophelia, nhưng không phải lúc nào cũng duyên dáng. Bạn có thể nghĩ rằng bạn biết câu chuyện của tôi, cô ấy nói trong phim, đó là một tuyên bố lạc quan dễ chịu về độc giả đương đại. Tuy nhiên, đôi lúc, tất cả sự nhộn nhịp đến lui đều cảm thấy căng thẳng, thừa thãi. Nổi tiếng với vai một chiến binh trong chu kỳ gần đây nhất của bộ phim Star Star Wars, Ridley là một diễn viên tự tin, hấp dẫn, có đủ thứ gì đó trong thuật giả kim – một nhân vật làm sáng lên khung hình, một sự hiện diện cực quang – mà cô ấy có thể cả hai đều giữ màn và sự chú ý của bạn. Sự giống nhau của cô với Keira Knightley, đặc biệt là xung quanh xương hàm, luôn luôn là kỳ lạ. Tuy nhiên, trong Ophelia, với mái tóc và áo choàng bồng bềnh, sự giống nhau đôi khi cũng gây mất tập trung vì nó nhắc nhở bạn rằng Knightley có thể trượt trong vai trò thời kỳ như thế nào. Ngược lại, Ridley thường có vẻ không thoải mái, đặc biệt khi được kêu gọi thể hiện nội tâm. Điều này hiếm khi có vẻ như lỗi của Ridley và có lẽ đó không phải là thói quen nói của Ophelia. trong im lặng Malickian tông màu. Ngay cả Clive Owen cũng có một thời gian khó khăn trong việc cung cấp hàng hóa thuyết phục, và khía cạnh đáng chú ý nhất trong màn trình diễn của anh ấy là Claudius, than ôi, là nhân vật tóc bi thảm. Các nhân vật quan trọng quen thuộc khác hiếm khi đăng ký, bao gồm cả nhà vua (Nathaniel Parker), người hầu như không nói (còn sống hay nói cách khác) và việc giết người tất nhiên giúp xúi giục các phán đoán tình cờ, trò chơi giết mổ thông thường của anh ta. không bao giờ quản lý để giải quyết, ngay cả khi bước ngoặt đáng lo ngại, gấp đôi dự đoán của Watts.
1 star: Bad

[Review] Crazy Rich Asian

Trong phim tình cảm pha hài, lòng mưu cầu hạnh phúc cá nhân của phương Tây va đập với quan điểm hy sinh vì gia đình của Á Đông. Tác phẩm do Jon M. Chu đạo diễn, dựa trên tiểu thuyết cùng tên của Kevin Kwan. Từ tháng 8 đến nay, phim khuynh đảo Bắc Mỹ với ba lần đứng đầu phòng vé. Câu chuyện xoay quanh Rachel Chu (Constance Wu đóng) - nữ giáo sư kinh tế học, nghiên cứu về lý thuyết trò chơi ở đại học New York (Mỹ). Cô được bạn trai tên Nick Young (Henry Golding đóng) mời về Singapore ra mắt gia đình anh, đồng thời dự đám cưới một người bạn. Đến nơi, Rachel phát hiện gia đình người yêu thuộc hàng giàu nhất châu Á với cuộc sống gần như vương giả. Tuy nhiên, rắc rối xuất hiện khi Eleanor (Dương Tử Quỳnh đóng) - mẹ của Nick - cho rằng Rachel không xứng trở thành con dâu bà. Trên nền cấu trúc quen thuộc của phim tình cảm pha hài Hollywood, Crazy Rich Asians phản ánh xung đột quan điểm Đông - Tây. Nhân vật Rachel, như bạn cô gọi, thuộc "thế hệ chuối", tức vỏ vàng, ruột trắng. Cô lớn lên ở Mỹ cùng mẹ và sống theo những chuẩn mực phương Tây như sự độc lập và tự do cá nhân. Dù là trí thức tài ba, xinh đẹp và tự chủ tài chính, Rachel vẫn không được gia đình bạn trai coi trọng bởi xuất thân kém cỏi và lối sống không phù hợp. Với Eleanor, người phụ nữ nên hy sinh để hỗ trợ chồng, góp phần tạo ra những thứ trường tồn gia đình thay vì tìm kiếm hạnh phúc cá nhân như người Mỹ. Trong thế giới của người Hoa, truyền thống, quy củ và thứ bậc được đánh giá cao hơn cái tôi. Mâu thuẫn đó được cài cắm suốt phim qua các đoạn đối thoại, đôi khi trực diện như cách Eleanor tấn công cô gái trẻ, đôi khi gián tiếp qua lời các nhân vật khác. Lối sống phương Tây - vốn mặc định là chuẩn mực trong phim Hollywood - bị một hệ tư tưởng khác thử thách trong tác phẩm vắng bóng các nhân vật da trắng điển hình. Mạch ngầm của phim là sự phô trương của cải tích lũy của giới tư bản người Hoa. Từng tình tiết dẫn dắt người xem vào một thế giới do người Hoa làm bá chủ, diện đồ đẹp đẽ và ăn chơi không tiếc tay. Gần như mọi nhân vật giàu có xuất hiện trong khung hình - kể cả hậu cảnh - đều là người châu Á. Đúng như tên phim - Crazy Rich Asians, những bữa tiệc đình đám, thừa mứa thức ăn, biệt thự với nội thất xa hoa hay cảnh du lịch bằng trực thăng nối đuôi nhau lên màn bạc, ở đôi chỗ gợi nhớ đến tiểu thuyết The Great Gatsby của tác giả F. Scott Fitzgerald, cũng nói về sự thừa mứa của một lớp người trong xã hội. Tuy nhiên, Fitzgerald có cái nhìn sâu sắc mang tính bi kịch về lý tưởng và sự trống rỗng, còn Crazy Rich Asians chỉ dừng ở yếu tố hài hước và châm biếm nhẹ nhàng. Không ít nhân vật giàu có trong phim được mô tả theo hướng kệch cỡm, cư xử lố bịch đến mức phi thực tế. Do đó, phim vừa ca ngợi độ giàu có vừa ngầm mỉa mai sự nông cạn, xem trọng vật chất của lớp người này. Dương Tử Quỳnh là gương mặt nổi bật nhất phim với diễn xuất vượt trội so với phần còn lại. Dù là vai phản diện, Eleanor không bị khắc họa theo hướng quá ác độc hay cường điệu. Nhân vật chỉ là một bà mẹ trọng truyền thống, luôn muốn bảo bọc con trai và cơ nghiệp dòng họ. Ngôi sao sinh năm 1962 nhập vai với vẻ mặt nghiêm nghị cùng ánh mắt sắc sảo, dò xét "con mồi" Rachel giống mèo vờn chuột. Dáng đi, điệu bộ của Dương Tử Quỳnh cũng chậm rãi, nhẹ nhàng, toát lên phong thái người phụ nữ đã ép mình vào quy củ nhiều năm, đối lập với lối di chuyển sống động của Rachel. Ở những cảnh then chốt, lối thoại và thần thái của nữ diễn viên lột tả được sự cứng rắn của Eleanor khi muốn tống Rachel khỏi gia đình. Nữ chính Constance Wu tròn vai ở những cảnh tình yêu, lạc lõng trong gia đình người yêu nhưng chưa thể hiện rõ trí tuệ, bản lĩnh của một nữ giáo sư trẻ tuổi. Kịch bản phim cũng không thực tế khi nhân vật theo chuyên ngành kinh tế nhưng không biết thân thế người yêu cũng như tập đoàn khổng lồ của gia đình anh, trong khi những người xung quanh và trên mạng xã hội đều rõ. Trong vai nam chính, Henry Golding điển trai nhưng biểu cảm còn đơn điệu ở những cảnh quan trọng. Ở tuyến phụ, sao nữ Awkwafina là "cây hài" của phim với vai Peik Lin - bạn thân của Rachel. Chất giọng đặc trưng và điệu bộ láu lỉnh giúp diễn viên xuất thân rapper thành điểm nhấn ở hầu hết cảnh xuất hiện. Trong khi đó, Gemma Chan và Pierre Png gây thất vọng trong vai đôi vợ chồng siêu giàu gặp trục trặc hôn nhân. Diễn xuất đơ cứng của họ khiến câu chuyện gượng gạo, khó cảm. Ở hồi kết, biên kịch mở nút thắt bằng một tình huống đối chiếu với đầu phim, cũng xoay quanh một trò chơi. Tuy nhiên, cách giải quyết vấn đề ít kịch tính, chưa đủ mạnh so với những xung đột quan điểm được bày biện trước đó. Ý tưởng của đạo diễn là thông qua bàn mạt chược để minh họa sự hy sinh của Rachel, qua đó khiến Eleanor thay đổi cách nhìn về cô. Tuy nhiên, chuyển biến của người mẹ trong trích đoạn khá chóng vánh và chưa thuyết phục.
1 star: Bad

[Review] Peter Rabbit

Phim Thỏ Peter xoay quanh tập trung nói về chú thỏ Peter liều lĩnh bậc nhất, không sợ trời, không sợ đất sẵn sàng làm đủ mọi cách để có thể vào được vườn của ông lão McGregor tìm kiếm thức ăn. Phải nói mình vô cùng thích với hình tượng này, một chú thỏ gan dạ, nghịch ngợm, đi kèm vài đó là dáng vẻ hết sức lịch lãm trong chiếc áo màu xanh, bên cạnh đó tất cả những nhân vật trong bộ phim đều có mặc quần áo và tạo nên sự lịch thiệp đúng chất người Anh. Ngoài ra, với tính cách nghịch ngợm của mình, Peter chuyên bày ra những trò để chọc tức anh chàng Thomas (do Domhnall Gleeson thủ vai). Trong phim chú thỏ rất may mắn khi gặp được một cô họa sỹ trẻ là hàng xóm của Thomas có tên Bea (do Rose Byrne thủ vai) hết mực yêu quý, nhưng từ khi có Thomas xuất hiện thì sự yêu quý ấy đã không còn nữa và cô họa sỹ trẻ này đã chuyển hướng sang anh chàng mới chuyển đến kia, điều này khiến chú thỏ Peter ghen tỵ và tìm đủ mọi cách để đuổi Thomas đi. Điều mà chú thỏ đang làm là hoàn toàn sai, cho dù bạn bè của chú thỏ đã khuyên ngăn nhưng chú thỏ lại không bao giờ chịu nhận lỗi và luôn đổ lỗi cho người khác. Thực sự mà nói, chú thỏ làm sai nhưng không hề đáng trách bởi vì tất cả những việc chú thỏ làm cũng đều là vì mục đích kiếm ăn và giành lại sự quan tâm từ Bea mà thôi. Sau tất cả, Peter đã rút ra được bài học cho mình, và đó mới là điều quan trọng nhất. Nói về hai nhân vật Thomas và Bea theo cá nhân mình đây là hai nhân vật đã tạo cho bộ phim sự vui nhộn hơn hẳn với hình tượng một cô gái thôn quê dễ mến, hiền lành, và một anh chàng luôn căm ghét loài vật nhưng không bao giờ để lộ trước mặt người mình yêu. Mối quan hệ của họ được đặt trong một khung cảnh nên thơ, trữ tình của vùng đất Windermere khiến bất cứ ai cũng thèm muốn một tình yêu đẹp như vậy.